Запросить образцы
726
metalli 726
Решения
Наружные решения
Продукты и технологии
Персонализация

Direct contact with Abet Laminati

Our technical and sales staff are available to help you obtain all the information and quotes you need to turn your project into reality. Fill out the form and you will be contacted as soon as possible.

Your information:

Country / Language

Select your country and language:

select country

select language

Type on the field and hit Enter / Return to search the site.
  • {{item._id}} {{item.title.toLowerCase()}}

Design Edition

Любовь к красоте, страсть к исследованиям, внимание к изменениям и инициатива позволили нам стать частью истории итальянского дизайна.

Специальные издания рождены благодаря сотрудничеству с известными дизайнерами, архитекторами, художниками и стилистами.

Abet Laminati была первой компанией, которая предвидела, что поверхность пластика можно также обогатить абстрактными и оригинальными графическими разработками. Многочисленные коллекции предоставляют каталогу Abet обширный и, что характерно, актуальный выбор.
Mare Nostrum | Matteo Ragni

Mare Nostrum

Mare Nostrum - это коллекция декоров, воспевающая море, символ жизненной силы и биоразнообразия. Это стихия, которая касается берегов всех континентов, объединяя и связывая их. Декоры вдохновлены рыбами и волнами, создавая абстрактные и геометрические узоры. Mare Nostrum несет в себе подсознательное послание, напоминающее нам о необходимости заботиться о наших морях и нашей единственной планете - Земле.

Matteo Ragni

Маттео Раньи родился в 1972 году, дважды становился обладателем премии Compasso d’Oro вместе с Джулио Якетти, в 2001 году — за Moscardino для Pandora Design, которая является частью постоянной коллекции MoMa, в 2014 году — за серию крышек люков для Montini. В 2008 году он основал TobeUs, бренд деревянных игрушечных автомобилей, сделанных вручную в Италии. За годы работы он получил множество престижных наград, таких как Wallpaper Design Award (2008), Национальная премия Италии за инновации «Premio dei Premi», учрежденная президентом Итальянской Республики (2012), и Good Design Award (2015, 2021). Помимо карьеры дизайнера, он также читает лекции в различных итальянских и международных университетах, работает арт-директором и архитектором.
Whimsy | Arthur Arbesser

Whimsy

Яркая, игривая и красочная коллекция. Мир моды встречается с дизайном интерьера и архитектурой благодаря сотрудничеству с модельером, уроженцем Вены, который создал свой собственный стиль в таких единых узорах, как классическая клетка Виши, зигзаги в цирковом стиле или его безошибочные линии.

Arthur Arbesser

Всемирно известный, как один из самых многообещающих молодых дизайнеров, он создал свой собственный утонченный личный стиль, наполненный энергией узнаваемых принтов, сочетающихся с чистыми линиями и тщательным выбором тканей, его силуэты излучают своего рода чувственную современность. Помимо собственного бренда, Арбессер является консультантом различных домов моды и сотрудничал с такими компаниями, как Apple, Silhouette Eyewear, Hem и Yoox. Множество совместных работ в качестве художника по костюмам для театров, в том числе над костюмами для Венского новогоднего концерта в 2019 и 2022 годах.
Parade | Giulio Iacchetti​
img-sito_parade_1
img-sito_parade_2
img-sito_parade_3
img-sito_parade_4
img-sito_parade_5
img-sito_parade_6
img-sito_parade_7
img-sito_parade_8
img-sito_parade_9
img-sito_parade_10
img-sito_parade_11
img-sito_parade_12

Parade

The starting point underlying the design research of the Milanese designer that characterizes Parade starts from pictorial and graphic experiments based on a free flow of ideas, where different colour techniques have given life to the Fatto a mano laminates. Then the Moduli family is added, which derives from an intense graphic research on the perfect module directly inspired by the world of Escher.

Giulio Iacchetti

Дизайнер, автор и куратор выставок и книг. Он занимается дизайном для различных компаний, включая Alessi, Artemide, Coop, Danese Milano, Dnd, Moleskine, Nava. Он основал бренд Internoitaliano, предметы и мебель которого создавались в сотрудничестве с сетью итальянских ремесленников. «Cruciale», «Ration K», «Прищепки для стирки» — это лишь некоторые из его выставок, организованных Миланской Триеннале, и последняя выставка «Создано в Италии» для Министерства иностранных дел. В 2009 году Миланская Триеннале посвятила ему выставку «Джулио Яккетти. Непослушные предметы». Он выиграл два Compassi d’Oro за столовые приборы «Moscardino» и за крышки люков «Sfera» от Montini.
Digital Nature | Karim Rashid

Digital Nature

Декоративный пейзаж, созданный эклектичным Каримом Рашидом, представляет собой погружение в постмодернистскую иконографию, в которой полностью цифровая духовность берет верх над классической духовностью религии. Рождается новый язык, он состоит из оцифрованных, деформированных, гипертекстуализированных символов, которые, однако, прививаются к архитектурному миру, загрязняя и обновляя его.

Karim Rashid

По происхождению египтянин, он живет и работает в Нью-Йорке, где в 1993 году открыл свою студию дизайна. Он занимается дизайном интерьера и архитектурой отелей, ресторанов и магазинов по всему миру, а также модой, мебелью, освещением, искусством и музыкой для инсталляций. Его творения являются частью постоянных коллекций важнейших музеев мира, в том числе МоМА в Нью-Йорке.
Bacterio | Ettore Sottsass
img-sito_bacterio_1

Bacterio

Это причина, по которой Соттсасс, а затем и вся группа из Мемфиса начали экспериментировать с ламинатом. Идея «бактерии» вместе с другими дизайнами происходит от обычных и повседневных материалов и предметов, таких как терраццо, кольчуга и губки. Для Bacterio Соттсасс подробно описал текстуру поверхности и форму буддийского храма в Мадурае, Индия, которые затем превратил их в поле черных рисунков.

Ettore Sottsass

Эклектичный персонаж итальянского дизайна, он начал свою деятельность в Милане в 1947 году. Он посвятил себя исследованиям и экспериментам в области формального искусства, архитектуры, дизайна и литературы. В 70-е годы он является одним из главных героев радикальной архитектуры и одним из основателей свободной школы индивидуального творчества «Global Tools», участвуя в журналах Domus и Casabella. Он был создателем Мемфиса, одного из самых интересных явлений в области дизайна мебели и предметов. Его работы и его критические выступления публикуются в основных международных журналах по архитектуре и дизайну, а также документируются в посвященных ему брошюрах и публикациях.
Misura B-W | Superstudio
img-sito_misura_1

Misura B-W

Узор, ставший всемирной иконой благодаря своей необычайной графической силе, контрастирующей с обезоруживающей простотой. Superstudio: «Мы никогда бы не подумали о будущем, о мире, созданном из красоты и разума. Убраны черные узоры на столешницах, они предназначены только для шахматных столов ангелов.

Superstudio

Группа родилась во Флоренции в 1966 году, породив теории и проекты в мире радикальной архитектуры. В те годы началось сотрудничество с Абетом Ламинати. В 1972 году он принимает участие в шоу «Италия: новый внутренний пейзаж» в Мома в Нью-Йорке с комнатой; с 1973 по 1975 год он участвует в программе «Global Tools», принимая участие в нескольких триеннале, а в 1978 году организует персональную триеннале в Национальном институте архитектуры в Риме. С 1973 года члены группы выполняют дидактические функции на архитектурном факультете Флоренции.
Digital Circus | Paola Navone

Digital Circus

Деликатность и бесприкосновенность, но с сильным вдохновением к миру природы – вот черты, отличающие поп-музыку Neige, Ivy и Flore. С другой стороны, Broccato напоминает роскошную текстильную традицию использования драгоценных тканей и пряжи в мебели с жаккардовыми рамами.

Paola Navone

Архитектор, дизайнер интерьеров, дизайнер продуктов и основатель миланской дизайн-студии OTTO. Она один из самых известных итальянских дизайнеров в мире. Она является дизайнером многих компаний, таких как Baxter, Casamilano, Exteta, Ethimo, Gervasoni, Fontanarte, Poltrona Frau, Swatch, Poliform. Кроме того, она является декоратором интерьеров, дизайнером промышленных поверхностей и организатором международных мероприятий. Она курировала множество выставок и инсталляций по всему миру. Она получила множество премий и наград: первая награда в ее карьере была вручена в 1983 году на Международной премии дизайна в Осаке. Она поддерживала Абета Ламинати в мире дизайна более двадцати лет в качестве арт-директора.
Digital Circus | Alessandro Mendini

Digital Circus

Декоративные поверхности для нас являются причиной и следствием образов, времен и ситуаций, немыми свидетелями, счастливыми или нет, окрашенными или нет, отражающими утопию и выразительные переосмысления в постоянном изменении. Теперь найдите основной знак, выражающий одновременно происходящее центральное положение, спокойствие, дистанцию, концентрацию и расширение». (Цитата: Алессандро Мендини, Scritti, Skirà Ed. Milan, 2004)

Alessandro Mendini

Выдающийся деятель в области архитектуры и дизайна, он до 1970 года работал в студии Nizzoli Associati и вместе с Sottsass основал Свободную школу индивидуального творчества «Глобальные инструменты». С 1970 до середины 80-х годов он руководил наиболее важными журналами по дизайну и архитектуре, такими как «Casabella», «Domus», директором которых он также работал в 2010 году. Сотрудничая со студией Alchimia, он консультировал несколько компаний по вопросам имиджа и дизайна. Куратор выставок и автор книг, он представляет собой важную точку зрения для итальянской культуры дизайна.
Febo | Ugo Nespolo

Febo

Композиции Уго Несполо близки поп-арту и новому дадаизму по постоянному исследованию иронического и трансгрессивного содержания. Художники любят экспериментировать с использованием различных материалов и особых техник, всегда ищут новые смыслы, которые можно передать объектам. Коллекция «Febo» 10 декораций не является исключением; Просветленные оттенки связаны с повседневной жизнью, сочетая в себе знаки и яркий дизайн.

Ugo Nespolo

Художник, дебютировавший на художественной сцене в 1960-х годах. Его работы сразу же отличались подчеркнутой иронией и трансгрессивным стилем, личным чувством веселья, которое представляло собой торговую марку Несполо. В восьмидесятые годы Уго Несполо накопил значительный опыт в прикладном искусстве, а в девяностые годы прошла череда выставок, престижных коллабораций, персональных выставок и таких успехов, как персональная выставка в штаб-квартире Alitalia в Нью-Йорке и две выставки для Зимние Олимпийские игры 2006 года в Турине.
Сотрудничество
Inspiration
Вдохновение
Дизайнерское наследие

Request sample

  • Образцы не выбраны..
    Перейдите на страницу коллекции Abet, чтобы выбрать образцы для запроса.
  • {{sample.code}}
    {{sample.name}}
    {{sample.collection}}
    {{getFinishName(sample.finish)}} • {{sample.thikness}}mm • {{sample.format}}mm
    x{{sample.qty}}
Remove all